老子说：“五色令人目盲，五音令人耳聋，五味令人口爽，驰骋田猎令人心发狂。”原来是五彩缤纷的外部世界（包括绘画本身）以及利欲的牵引使我们产生了分别心，导致我们歧路亡羊而迷失了大道（画道）。作为画家，我们面对着无数绘画流派、绘画形式以及绘画市场的利益竞逐、社会地位的高下等诸多诱惑和干扰，这些干扰使我们迷茫而莫衷一是，比方说在拍卖市场的天价艺术品面前，我们往往失去理智而误认价格是艺术水平高下的标准，在名望和地位面前，我们往往认为名望与地位是艺术水平高下的标准，画家们竞逐时尚是误认为新旧是艺术高下的标准等等。再者，画家们在物欲的牵引诱惑下，大多失去了原本的率真，谁能想象一个被物欲扭屈的心灵还能够体悟“画道”呢？

如何才能认识并求证“画道”呢？老子告诉我们说：“为学日益，为道日损，损之又损，至于无为，无为而无不为也”。这是说，做学问要日益，益是增加的意思，要一天天积累学识。求道则相反，要日损，损是减少的意思，减少到不能再减少的时候，就证入了那个天地之始的真空，同时也见到那个万物之母的妙有、寂兮寥兮无以名状的大“道”。道法自然，显现无为，但无为并非无所为。“进可以卷舒六合，退则藏之于秘”，那个玄之又玄的众妙之门虽“退藏于秘”，但随缘现化时却可以生化整个世界。我们倘若悟得“画道”，可从局部（小至一笔一墨）尽知绘画整体的意趣、格调、精神指向等，所谓“尝一脔而知全羹”。记不清是钱松岩还是陆俨少先生说过：“看一个画家水平高低，有时不必看其画作全貌，明眼人只要看他几条线或者几个点子便知道他是不是画家，或者是哪个层次的画家”。从“画道”理论看这是真实不虚的。

如果明悟“画道”，画家在创作中就可随意点染、高下由心，画面繁而不显壅塞而条理井然，画面简至水墨浅淡、寥寥数笔而灵光闪现耐人寻味。

当前我们研究画道，第一要务是通过“画道”的理论，正确评估和欣赏中国画。第二是以画道的理论去指导中国画艺术，使其不断完善和发展。

我们知道绘画存在内容和形式（或者说是精神和形式）两个方面，精神决定形式，形式则彰显精神。形而下的形式固然重要，形而上的精神更为重要，因此我们评估和认识中国画时，应该首先研究其审美观念与产生这种审美观念的深层文化。中国画的文化源于儒、释、道三家思想，三家圣贤著述浩如烟海，我们首先去认识三家思想的精神内核。

儒学尚“仁”， 礼、义、智、信、忠、恕、勇等皆围绕这个“仁”字展开。“仁”就是爱人，由 “己所不欲，勿施于人”推己及人、利己利人，“仁”是人类建立和谐、共生、共荣社会秩序的道德基础。孔子说：“人而不仁如礼何？人而不仁如乐何？”圣人设教的目的是“克己复礼天下归仁焉”，所谓礼和乐的设置，都是为了净化灵魂，克制物欲诱惑， 不断完善自我成为仁德君子。不然设置礼、乐又有什么意义呢？设使天下都按照孔子的理想，人人成为爱他人同爱自己一样的仁德君子，那天下不是成了上古传说中那个“其民不争”的华胥之国了吗？